Tres adaptaciones de escenario llevan historias íntimas a la pantalla y esperan un regreso al teatro en vivo (blog invitado)

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Estamos en 1927 y estamos dentro de un estudio de grabación de Chicago. Una cantante de blues y su banda bromean sobre el negocio de la música y su inherente falta de igualdad.

Es 1964, y estamos en Miami, donde Malcolm X, Sam Cooke, Jim Brown y Cassius Clay (como era conocido por uno más día) discuten sus roles en la sociedad.

Es un día semi-actual y estamos en una pequeña ciudad en Indiana, donde un baile de graduación de la escuela secundaria es invertido por una pareja no heterosexual. Los artistas teatrales se presentan para salvar el día.

Tres películas llegarán este mes: "Ma Rainey's Black Bottom", protagonizada por Viola Davis y el difunto Chadwick Boseman, "One Night in Miami", dirigida por Regina King, y "The Prom ”, dirigida por Ryan Murphy, protagonizada por Nicole Kidman, Meryl Streep y James Corden, todas son adaptaciones de obras de teatro. Esto solía suceder todo el tiempo, pero ya no tanto.

Hasta ahora. Con las salas de cine prácticamente vacías, los posibles éxitos de taquilla reventando, y eso de COVID que nos mantiene adentro, los espectadores buscan menos ruido y material más íntimo. Del tipo que a menudo emana del escenario. "Hollywood se enamoró de los superhéroes, pero creo que a la gente le gustan las grandes historias, que no son solo de acción, sino humanas", dice el actor, director y escritor Ruben Santiago-Hudson, que adaptó "Ma Rainey". "Están deseando que se adapten a este tiempo y espacio, cuando estamos en nuestro momento más volátil y vulnerable".

 fondo negro de ma rainey viola davis

Viola Davis en "fondo negro de Ma Rainey" (Crédito de la foto: David Lee / Netflix)

Santiago-Hudson tuvo la abrumadora tarea de adaptar las palabras de August Wilson. Afortunadamente, mantuvo una estrecha amistad de dos décadas con el difunto gran dramaturgo. “Quería honrarlo como amigo y mentor”, dice. “La historia está absolutamente intacta, pero se desarrolla cinematográficamente. Podemos acercarnos a las caras y salir cuando sea necesario ".

" Las limitaciones a las que te enfrentas cuando estás en el escenario, simplemente no existen cuando estás haciendo una película ", repite Chad Beguelin. quien escribió el libro y la letra de “The Prom”, que fue nominada a siete premios Tony en 2019. “Una canción en Broadway puede tener lugar en uno o quizás dos lugares, como máximo. En una película, esa canción puede fluir a tantos escenarios variados como el autor y el director puedan imaginar ”.

Hace unos siete años, el escritor Kemp Powers leyó que Sam Cooke, Malcolm X, Cassius Clay y Jim Brown pasaron una larga noche juntos, después de una pelea entre Clay y Liston. Primero pensó en escribir un libro, luego decidió hacerlo como una obra de teatro, que se estrenó en Los Ángeles. Y ahora la película. "Fue un desafío tener que repensarlo todo: cuando entran en esa habitación, cuando salen 88 minutos después", dice Powers sobre "One Night In Miami". "Siempre que adaptas una obra de teatro, significa matar a tus bebés, algunas de las cosas que funcionaron mejor en un teatro en vivo". Regina King, haciendo su debut como directora en el proyecto, ha dicho: "Todo estaba en la página del hermano Kemp". Luego está el factor de resonancia. "Ma Rainey's" y "Miami", si bien son piezas de época, están atrapando la tempestad de Black Lives Matter. "Siempre se siente como el momento adecuado, lo cual es un poco deprimente", dice Powers. "Ha sido necesario que la gente muera en las calles para que la gente preste atención", añade Santiago-Hudson, "pero mejor ahora que nunca". “The Prom”, aunque en un tono más ligero, trata sobre la homofobia, que también sigue viva y coleando.

Durante décadas, obras de teatro prominentes, en particular musicales, se adaptaron regularmente para películas familiares. Pero cuando llegó la década de los sesenta, cargada de problemas, películas como "Paint Your Wagon" y "On A Clear Day You Can See Forever" se sentían ridículamente irrelevantes. Y con excepciones ocasionales, ("Chicago", "Mama Mia") prácticamente se ha mantenido así. Incluso los no musicales se estancaron. Es difícil imaginarse a “Driving Miss Daisy”, “The Odd Couple”, “Amadeus”, “Frost / Nixon” o “Who's Afraid of Virginia Woolf” encontrando financiamiento, y mucho menos un lugar en el multicines hoy.

Curiosamente , la tendencia prepandémica iba al revés, como en pantalla a escenario: "Camarera", "Día de la marmota", "Chicas malas", "Mujer bonita", "Tootsie", "Moulin Rouge", "El color púrpura , “Honeymoon in Vegas” y “Network” llegaron a Broadway, con resultados mixtos. "To Kill A Mockingbird" de Aaron Sorkin ha demostrado ser el mayor ganador. Al menos desde que Mel Brooks se dio cuenta de que Hitler era más divertido cuando cantaba.

 Lin-Manuel Miranda y Leslie Odom Jr. en Hamilton

Lin-Manuel Miranda y Leslie Odom Jr. en “Hamilton” (Crédito de la foto: Disney +) [19659010] Mientras tanto, las redes siguen aumentando. "Hamilton" de Lin Manuel Miranda, por supuesto, se ha convertido en un gran éxito para Disney +. Spike Lee dirigió una versión filmada del espectáculo de Broadway de David Byrne, "American Utopia", para HBO Max. PBS está transmitiendo musicales de Broadway y Netflix pronto ofrecerá uno nuevo sobre la princesa Diana, que está teniendo un momento propio, que estaba programado para una inauguración de Broadway en primavera. Ryan Murphy produjo una versión filmada de la última reposición de Broadway de "Boys In the Band", que se transmitió en Netflix.

Todos esperan ese último rayo de luz. “Creo que una de las cosas más interesantes de que tantas producciones teatrales se traduzcan al cine es que, con suerte, inspirará a la gente a volver al teatro en vivo una vez que la pandemia haya terminado”, dice Beguelin.

Esto también puede resultar fortuito para todos aquellos escritores de obras de teatro inéditas que pueden estar listas para sus primeros planos. Podría decirse que el más famoso se llamaba "Everybody Comes To Rick's". La obra de 1941 nunca se produjo, pero Warner Brothers la compró y la transformó en una pequeña imagen llamada "Casablanca".

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